martes, 4 de diciembre de 2007

RESEÑA LECTURA 15



PARTICIPANTE: Noemí Córdova Reyna

GRUPO 2

TUTORA: Ela Ma. Keinrad I.

REY, GERMAN “Ver desde la Ciudadanía” en Veedurías y Observatorios, Colectivo La Tribu (Coords), Ediciones La Tribu, 2003. (pp. 12-21)

RESEÑA:

La comunicación es un lugar central de la vida social y la imaginación de las prácticas políticas contemporáneas y un campo tensionado de intereses como es la diversidad y la concentración, la democratización o el predominio hegemónico, lo local y lo global, la exclusión o la participación.

Los medios de comunicación están en el centro del debate por muchos motivos. Se critica con frecuencia un modelo informativo endógeno, ajeno a las necesidades interpretativas de la comunidad, que ha sido absorbido por los intereses de otros sectores del poder y con graves problemas de credibilidad y calidad informativa. Debido a esto y a muchos otros problemas existe muchas interrogantes en cuanto a la diversidad, censura, la situación laboral del periodista, etc.

Debido a esto se han creado observatorios donde se proponen diferentes soluciones ya que no solo es ver sino intervenir de forma sistemática mediante asociaciones de investigación generalmente de universidades en países de América Latina como México, Argentina, Brasil, Venezuela y Colombia.

Algunos conceptos importantes en esta práctica son: el ver u observar ya que se necesitan varias miradas para modular y comprender a la sociedad, no busca una visión perfecta sino reconocer las contingencias.

Otro concepto importante es el de la representación ya que existen varias discusiones sobre como los medios muestran la realidad, en este sentido los observatorios son una expresión de la forma de participación más que de la representación.

Por otra parte para los observatorios es importante los vínculos entre los medios y el ejercicio de la ciudadanía, esto lo investiga desde diferentes puntos de vista como un determinado ser de los medios permite ser ciudadano, promoviendo entre la sociedad el sentido democrático e insistiendo en la creación de información por parte del público.

Los observatorios tienen como principal característica su diversidad ya que mientras unos forman parte de un proyecto más amplio otros son experiencias singulares, unos enfatizan el seguimiento o monitoreo de información y otros están asociados al trabajo político.

Otra característica es su evolución ya que apenas comienzan y ya tienen influencia en esferas de decisiones legislativas, en la sociedad y en el país en general (como el caso de ANDI en Brasil, sobre los derechos de los niños, niñas y jóvenes).

Así como existen diferentes propósitos también existen diferentes metodologías. Sin embargo el monitoreo es una de las funciones convergentes ya que sin excepción todos hacen seguimientos de la información que proveen los medios, insistiendo más allá de los contenidos, en las relaciones que se establecen entre ciudadanos y la información y evitar la simple reconstrucción de los ejercicios de representación que a diario hacen los medios de los problemas vitales de la sociedad.

Los observatorios y veedurías tienen dimensiones comunes como la importancia de la comunicación para la democracia, el fortalecimiento del derecho ciudadano a la información, la urgencia de participar en la construcción de la agenda pública, así como la democratización de las comunicaciones. Son lugares del ver y observar ciudadano que permite generar participación social.

En conclusión:

Todos deberíamos convertirnos en observadores activos de los medios para generar una conciencia crítica y participativa dejando nuestra zona de confort para accionar a favor de nuestra familia, de nuestros alumnos, de la sociedad y porque no de todo el país.


MATA, MARÍA CRISTINA “Medios: ¿Desde dónde pensar la acción ciudadana?” en Veedurías y Observatorios, Colectivo La Tribu (Coords), Ediciones La Tribu, 2003. (22-27)

RESEÑA:

La autora expone algunas consideraciones sobre la vinculación de la población con lo medios masivos, los datos los obtuvo mediante investigaciones sobre el tema. Los planteamientos que hace referentes a los individuos y sus condiciones como audiencia frente a los medios masivos son los comportamientos como consumidores y como ciudadanos.

Los individuos pueden consumir una gran cantidad de bienes culturales, de productos masivos y de mensajes mediáticos.

El público es una entidad colectiva ya que presenta la función de adhesión, un vínculo estable y una interacción también estable.

Ser parte del público no es solo ver un espectáculo o comprar un diario y leerlo es reconocerse como parte de un conjunto mayor que comparte un código, saberes, percepciones, gustos y valoraciones y que les permite identificarse.

Por otra parte el individuo como ciudadano, en el marco de la teoría política, debe ejercer sus derechos civiles y políticos de acuerdo a la estructura de gobierno, social y económica. Ser ciudadano entonces no es una cuestión que viene dada por algún cuerpo de disposiciones jurídicas sino que es una condición que se adquiere en términos de la práctica social, política y cultural.

En general las audiencias demandan programas informativos que vinculen la función social, que le ayuden a crecer, a educarse y que contribuyan a formar opinión. Por esto los informativos deben: brindar datos precisos de la realidad, investigar lo que sucede, profundizar las noticias y dar seguimiento a los hechos para que puedan ser comprendidos y valorados. Al mismo tiempo esperan que los periodistas sean sensibles ante la realidad, que muestren compromiso, que den sus puntos de vista sin imponer sus opiniones ni manipular los datos, además de tener independencia de juicio.

La autora realiza una observación muy acertada al decir que al realizar el estudio y ver lo que el publico desea de los programas informativos uno puede llegar a preguntarse ¿porqué consumen los que hay y que no satisfacen casi ninguna de sus expectativas? Argumenta que la necesidad de información es un rasgo propio del público y si sus expectativas no se cumplen es debido al carácter comercial de los medios y sus vínculos con los sectores de poder. Los resultados apuntan hacia una actitud más critica ante este tipo de programas sin embargo se mantiene una actitud de “no poder” cambiar la situación incluso no poder dejar de ver el programa, aun cuando este no llene sus expectativas.

La reflexión esta en el sentido de si este publico actuaría de igual modo como ciudadano, confiando en el poder colectivo para lograr cambios estructurales (a pesar de la desconfianza al respecto en nuestro país) ya que básicamente somos un público consumidor.

En mi opinión:

Se debe tomar conciencia de grupo, el individuo no es solo un consumidor de lo que los medios ofrecen también debe crear conciencia ciudadana para involucrarse en el desarrollo y progreso del país, el crecimiento de nuestra cultura, la trascendencia del ser humano, el bien común.

lunes, 26 de noviembre de 2007

RESEÑA DE LECTURA 14



HUERGO, Jorge “Comunicación y Educación: Itinerarios Transversales", en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. 3-25)

RESEÑA:

El autor compara la investigación de la comunicación/educación con una travesía donde más que marcar un mapa del “territorio” se habla de una topografía donde se aluden los modos de atravesar un territorio, estos modos pueden ser tres:

  1. La relación entre las instituciones educativas y los horizontes culturales: los horizontes culturales deben entenderse como en pugna dentro de los escenarios comunes y tienen procesos complejos de desorden y descentramiento cultural; estos son entendidos como puros que no deben ser manipulados por los medios. Entonces se consideran dos escuelas separadas pero paralelas: los horizontes culturales escolares y los mediáticos, ambos ayudan a la percepción del mundo en la distribución de los saberes, en los valores y en el proceso de socialización. La escuela está siendo desplazada por los medios y su horizonte cultural se encuentra en crisis
  2. Los que se proyectan vinculando la educación con los medios de comunicación: comprende prácticas y proyectos de acción que convierten a este en un terreno multifacético por un lado la pedagogía de la comunicación propone un enfoque funcional culturalista y por otro las tendencias latinoamericanas procuran transformar los medios de información en medios de comunicación. Los medios en la escuela se refiere al uso socioeducativo de los medios como instrumento de apoyo, como soporte a la enseñanza, como modelo critico y participativo (punto de reflexión y análisis).
  3. Los que vislumbran el lazo entre educación y nuevas tecnologías: uno de los problemas de esta relación se refiere al poder de los consumidores y los medios con los que cuenta. La disyuntiva de unir los medios tecnológicos con la educación se encuentra en la dependencia, inclusión y/o apropiación aprovechándolas para transformar una educación tradicional, por otra parte se encuentran los conocimientos dado que los medios permiten el acceso a un gran caudal de información.

Por otra parte en la escolarización se marcan creencias/prejuicios que la redefinen. Estos aspectos son: primero el desplazamiento que produce a modernidad y se reproduce en la escuela, el segundo el desplazamiento del “mero estar” al “ser alguien” progreso y la tercera el desplazamiento de las culturas orales a la lógica escrita.

Entre estos prejuicios figura la creencia de la tecnoutopía la ilusión de que las redes tecnológicas producen una comunicación social armoniosa, el sueño de que es posible ligar la tecnología con la felicidad humana, en este sentido las propuestas para formular estrategias van encaminadas a entretejer la comunicación, la tecnoutopía y la escolarización.

En conclusión:

La investigación de la comunicación/educación puede llevarse a cabo en nuestra aula ya que como marca el autor es una topografía más que un plano donde se concretan los horizontes culturales, el uso de las nuevas tecnologías y la vinculación con los medios de comunicación sin caer en los prejuicios que retrasan el progreso


FERRES, Joan “La Metáfora del Navegante,” y “La Metáfora de la Sintonía” en Educar en la Cultura del Espectáculo, Paidós, 2000. (pp. 19-65).

RESEÑA:

La metáfora del navegante se aplica a los “mares” conflictivos de la enseñanza, la educación y la cultura, así el educador debe realizar su trabajo en una cultura del espectáculo (cultura popular) más atrayente que la cultura oficial lo cual implica más dificultades, mayor dificultad para motivar y para sintonizar.

La cultura del espectáculo siempre ha estado presente en la sociedad, pero actualmente “todo” es espectáculo (política, religión, deportes, etc.), en este juego de puesta en escena importa más el parecer que el ser.

Comprender la cuestión de la eficacia de los procesos enseñanza aprendizaje desde el punto comunicativo debe iniciar con un análisis lucido de los rasgos que definen la cultura popular, las modificaciones que comporta. Así es posible definirla a partir de cinco rasgos diferenciales:

  1. Potenciación de lo sensorial: estos afectan más sentidos que el lenguaje escrito, aquí los significantes son concretos y tienen un valor autónomo, un interés intrínseco. Proliferan los estímulos sonoros, colores, líneas, formas y el ritmo.
  2. Potenciación de lo narrativo: supone el triunfo de lo narrativo sobre el discursivo, la formula del relato se observa en la TV y en los videojuegos. No hay que olvidar que no hay relato sin un discurso implícito lo cual afecta las pautas del comportamiento ya que estas son interiorizadas de manera inconsciente.
  3. Potenciación de lo dinámico: las imágenes en movimientos, ofrece como dijera Kundera “la velocidad es la forma de éxtasis que la revolución técnica ha regalado al hombre”. Es la TV la exaltación de la velocidad, del ritmo vertiginoso y del movimiento físico trepidante.
  4. Potenciación de lo emotivo: es innegable que una poesía o un buen libro logra emocionarnos pero hay que entenderlos para pasar a este nivel emotivo en cambio en la cultura audiovisual hay emociones primarias que no necesitan del intelecto.
  5. Potenciación de lo sensacional: la eficacia de un comunicador está condicionada en buena medida, a su capacidad de llamarla atención, de sorprender, impactar , despertar el interés,

El fracaso escolar es tan alto que ya no es posible pensar que solo los alumnos son responsables de ello sino que se debe admitir las fallas en el medio social y en el sistema escolar. Entonces como motivar a los jóvenes a que se sigan preparando si hay personalidades del espectáculo y los deportes que han triunfado sin haber tenido éxito en lo académico. Grandes científicos y artistas fueron parte del fracaso escolar pero se sobrepusieron a este (Albert Einstein, Thomas Edison, Pablo R. Picasso,etc.).

La metáfora de la sintonía: un educador es un comunicador que para hacer efectivo su trabajo necesita estar en sintonía, esto se logra mediante un conocimiento profundo del receptor. El ser humano puede se entendido como un ecosistema al que las tecnologías que utiliza lo modifican de manera diversa. La conducta y la experiencia son moldeadas por el cerebro, así mismo el encontrarse en una cultura iconosfera, cultura del espectáculo (estímulo constante de imágenes y sonidos), provoca modificaciones profundas donde la imagen produce la realidad.

La cultura del espectáculo potencia la pulsión escópica “apetito insaciable de ver” originando el fenómeno del zapping causa y consecuencia de la hiperestimulación sensorial.

En la comunicación audiovisual la forma puede resultar fascinante, universo de concreción, pero es común escuchar que los alumnos se aburren con las materias teóricas, universo de abstracción, se debe reconocer que los alumnos se mueven en un mundo dinámico de concreción y fragmentación (ven TV, escuchan walkman, navegan en el ciberespacio, se entretienen con videojuegos o exploran la multimedia), entonces la escuela debe adaptar o cambiar los métodos de enseñanza de acuerdo a estilos de aprendizaje y construir entornos apropiados para las nuevas generaciones.

En conclusión:

Los docentes debemos tratar se sintonizarnos ya que es difícil sino imposible pretender que nuestra aula en un remanso de armonía, reflexión y análisis donde no llegan las modificaciones de la cultura espectáculo. Al estar concientes de los cambios en la sociedad y de nuestro papel como educadores podremos motivar mejor a nuestros alumnos.

lunes, 19 de noviembre de 2007

RESEÑA DE LECTURA 13

VALDERRAMA, Carlos Eduardo “Introducción” en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. ix - xxiii).

RESEÑA:

Según el autor el trabajo realizado en el campo de la comunicación-educación se ha desenvuelto en tres grandes ámbitos:

  1. EDUCACIÓN PARA LA RECEPCIÓN:

Las primeras investigaciones sobre comunicación-educación tenían como principal referente el modelo clásico lineal de emisor-mensaje-receptor, lo cual como ya hemos visto en otras lecturas y en la actual no se limita solo ha esto sino que además se tiene un carácter explicativo.

Los trabajos realizados en América Latina acerca de de este tema presentan dos vertientes: la lectura critica de los medios y la recepción activa.

La primera tenía como objetivo desentrañar el contenido ideológico de los mensajes emitidos por los medios y su influencia en el receptor. La segunda tuvo como objeto promover una actitud reflexiva ante los mensajes y estimular la expresión cultural, la recepción es una construcción del sujeto inmerso en un contexto, es intencional que refuerza las condiciones de mediación y desarrolla una actitud critica ante los contenidos confrontándolos con los valores propios.

Otra propuesta del mundo anglosajón que tiene influencia es la de media literacy alfabetización audiovisual, esta sostiene que los medios son importantes creadores y mediadores del conocimiento por lo tanto es imperativo conocer las formas en que representan la realidad y como es que los individuos la apropian.

La educación de las audiencias, desarrollada fundamentalmente en México, tiene como objetivo principal es el de modificar el resultado de la interacción con los medios de tal manera que redunde en beneficio de la audiencia, esto a través de la mediación múltiple.

  1. COMUNICACIÓN EN LA EDUCACIÓN:

Este se ha centrado en la interacción de los actores del proceso enseñanza-aprendizaje y las dinámicas comunicativas que subyacen en la relación pedagógica. Una primera propuesta dada por R. Nassif fue llamada modelización siguiendo la visión lineal de la comunicación añadiéndole después el concepto de retroalimentación. Esta propuesta fue muy criticada y estas críticas enriquecieron el proceso dando origen a nuevas propuestas: la visión del receptor-estudiante como elemento transformador y auto constructivo y la pedagogía como disciplina crítica y no como una materia más del currículo.

La comunicación en la educación pretendería conectar científica, funcional y profesionalmente la educación, la tecnología y la comunicación.

  1. EDUCACIÓN Y NUEVAS TECNOLOGÍAS:

La llamada informática educativa apunta a la creación de propuestas pedagógicas mediadas por el desarrollo de software y hardware; aunque la tendencia es hacia el desarrollo tecnológico y las habilidades más que a la dimensión de la comunicación y los contextos culturales.

La tendencia hacia el desarrollo tecnológico busca el desarrollo de sistemas altamente tecnificados para introducirlos en el proceso enseñanza-aprendizaje sin alterar el modelo pedagógico y comunicativo tradicional, dando como resultado una transmisión más eficaz, mejores formas de control cuantitativo del rendimiento del estudiante, mejores formas de orientar la búsqueda de información y la implementación de tutoriales; todo esto con carácter vertical (herramientas informáticas).

La tendencia la de la dimensión de comunicación y contextos culturales busca aprovechar las potencialidades del desarrollo técnico y tecnológico para propiciar la creatividad y propone que el rol del estudiante sea más activo, crítico y capaz de re-significar.

Por último me gustaría referirme a la propuesta de interrelación-comunicación/educación de Oliveira que se esta instaurando como un nuevo paradigma, el cual ve a este proceso estructurado como: un campo relacional, mediático, transdisciplinario e interdiscursivo.

En conclusión:

Aun cuando muchas veces el proceso de la comunicación-educación en el aula todavía sigue un modelo lineal el conocimiento de los avances nos permitirán modificarlo y crear las situaciones de aprendizaje donde el alumno sea una audiencia activa, reflexiva y critica. Por otra parte el uso de los medios, como ya se ha comentado, no es solo para mejorar la búsqueda de información sino que debemos esforzarnos por mejorar la dimensión de la comunicación y sobre todo no olvidar nuestro papel de mediadores.

DE OLIVEIRA, Ismar “La Comunicación Educación como nuevo campo del conocimiento y el perfil de su profesional” en Comunicación-Educación, coordenadas abordajes, travesías, Universidad Central, Bogotá, 2000. (pp. 27-48)

RESEÑA:

La cuestión que plantea el autor es ¿cómo pueden interrelacionarse epistemológicamente los conceptos de educación y comunicación frente a los cambios propiciados por las tecnologías? Su propuesta tiene como antecedente el fracaso de la razón técnica ya que en la cultura de la Modernidad se creía en las posibilidades de la razón como capaza de transformar a la sociedad gracias al dominio de la naturaleza por el hombre, cosa que resulto en destrucción de ecosistemas, guerras y otras tragedias; todo esto dio como resultado que la mencionada razón perdiera legitimidad ante la sociedad lo que origino a la cultura de la Posmodernidad la cual introdujo el predominio de la información y siguió reforzando la idea del orden mundial. La razón técnica propone comunidades virtuales e interacciones a través de ciberespacio entre ellas.

Pierre Furter asegura que esto es un verdadero cambio de paradigmas: el discurso de la educación como base de la construcción de la democracia y el progreso esta siendo sustituido por el discurso de la excelencia y la irreversibilidad de la información. El resultado es una valorización social del mundo de la comunicación y una depreciación del mundo de la educación tradicional.

El como aproximar la Educación/Comunicación confronta dos teorias:

  1. La tesis de la interfaz: la cual plantea que la educación y la comunicación son dos campos históricamente separados y que pueden aproximarse pero no integrarse.
  2. La conformación de un nuevo campo: defiende la posibilidad del reconocimiento de un campo integrador y su principal eje es la interdiscursividad o la búsqueda constante del discurso transversal.

Para Mario Kaplun la comunicación educativa no es educar usando el instrumento de la comunicación sino que esta se convierta en la columna vertebral de los procesos educativos, (como relación no como objeto).

Para demostrar los conflictos entre las diferentes temporalidades Martín Barbero recurre al concepto de destiempo propuesto por M. Mead quien plante tres tipos de cultura: posfigurativa, cofigurativa y prefigurativa. En la primera los jóvenes aprenden primordialmente de los adultos, en la segunda los jóvenes tienen como modelo la conducta de sus contemporáneos y en la tercera los adultos también aprenden de los jóvenes. A partir de esto es preciso crear nuevos modelos de relación pedagógica y comunicativa para que los adultos enseñen no lo que los jóvenes deben aprender, sino como deben hacerlo y no a lo que deben comprometerse sino cuál es el valor del compromiso.

Todos esto solamente tiene sentido y puede ser entendido en el espacio de un nuevo campo epistemológico que alcance a integrar el tiempo pedagógico y el tiempo comunicativo.

La propuesta del nuevo campo se enmarca en tres hipótesis:

La formación de un nuevo campo de conocimiento la Educomunicación que se esta instaurando como un nuevo paradigma.

El nuevo campo se estructura como un proceso mediático, transdisciplinario e interdiscursivo.

El nuevo campo de la interrelación Comunicación/Educación se materializa en algunas áreas de intervención social como: educación para la comunicación (formando receptores críticos de los medios), la mediación tecnológica en la educación (comprende el uso de las tecnologías en la educación), la gestión comunicación en el espacio educativo (planeación, ejecución y realización) y el área de reflexión epistemológica sobre la interrelación Comunicación/Educación como fenómeno cultural emergente.

Después de la investigación realizada el autor concluye que es posible describir al nuevo profesional como agente cultural, facilitador de la acción de otras personas, preocupado por que estas puedan elaborar materiales, convirtiéndose en productores del conocimiento. Los valores que destacan son: solidaridad, trabajo en equipo y apertura al cambio.

En conclusión:

El planteamiento de un cambios no solo considero que es factible sino necesario, nuestros alumnos nos rebasan, la sociedad no confía en la educación tradicional, la TV y otros medios tienen mayor influencia; entonces como reza el adagio renovarse o morir…

martes, 13 de noviembre de 2007

RESEÑA LECTURA 12
















OROZCO, Guillermo La Televisión entra al Aula, Fundación SNTE, 1998

RESEÑA:

La guía ofrece la alternativa de utilizar la televisión como un objeto de reflexión y análisis propiciando situaciones de aprendizaje donde el niño pueda aprender jugando y construir su conocimiento de forma significativa. Muchos de los conocimientos que se busca producir tienen como meta crear consumidores inteligentes de televisión.

Para hacer de la televisión un aliado de la educación se requiere que los maestros ejerzan una mediación en las percepciones, apropiaciones y usos, además de tener los conocimientos pedagógicos concretos para entender mejor estos aspectos. Hacer que la TV entre a la escuela no significa dejar que esta haga de las suyas, significa aprovecharla crítica y eficazmente en beneficio de los alumnos y de los objetivos educativos.

Esta es una opción propositiva que busca desarrollar en los niños la múltiple capacidad de interactuar con su entorno, con el conocimiento, con la imagen, con la información, etc. Y sobre todo con la capacidad de comunicación y expresión.

Las operaciones mentales que se realizan frente al televisor se dividen en cuatro grupos: ATENCION, COMPRENSION, EVALUACION Y ALMACENAMIENTO. El proceso de televidencia es siempre activo, la supuesta pasividad es un estadio adquirido, no natural, construido y provocado para lograr mejor sus fines de influencia. Pero lo mas importante y por lo que se precisa intervenir es porque la televisión no termina al dejar de estar en contacto con ella, la acción prosigue en otras actividades y lugares ya que el televidente se lleva lo que vio y puede seguir repensando y comentando.

La televidencia es un proceso mediado, las influencias que estructuran el proceso de ver TV se origina en diversas fuentes:

  • En la misma TV = mediación Videotecnológica
  • De los escenarios de la televidencia = mediación situacional
  • De las comunidades de apropiación = mediaciones institucionales
  • Del contexto sociocultural de los televidentes =mediaciones contextuales
  • De los mismos televidentes = mediaciones individuales

Existen diferentes elementos para diseñar estrategias para la educación televisiva. Primeramente se considera hacia donde se va a enfocar la estrategia, puede ser en la televisión misma, a la pedagogía de la imagen o a la ideología de la programación (lectura crítica), otras se enfocan en el proceso mismo de ver TV y otras más al televidente (sus hábitos y rutinas).

Las estrategias también se diferencias de acuerdo a su ámbito de acción y a su método pedagógico priorizado.






Basados en estos elementos se describen varias estrategias:

  1. Jugar con la TV: consiste en describir un programa si opinar ni comentar nada
  2. No todos pensamos lo mismo: comentar lo que se vio el la TV
  3. Sin “ver” en la TV: el maestro enciende la TV y pone de espaldas a los niños para que escuchen sin ver y después dibujen lo que cree que paso
  4. Sin “oír” frente a la TV: los niños salen del salón y ven la TV por la ventana sin oír y después escriben lo que creen que paso
  5. Jugando a la TV: divertirse imitando a los personajes y superhéroes para que tomen en cuenta los perfiles y sus interacciones
  6. Reconociendo la programación: los niños aprenden a investigar viendo la TV
  7. Construcción: crear conciencia de que las imágenes de la TV son solo representaciones de la realidad

Etc.

Conclusiones: La TV no solo puede ser utilizada como una herramienta didáctica donde se proyecte la voz o las imágenes que el profesor quiere sino que puede ser utilizada como medio real de aprendizaje siendo el maestro un mediador entre ella y los alumnos guiando el aprendizaje y la información que se ve. Los ju8egos que el autor sugiere son estrategias fáciles de aplicar y que pueden proporcionarnos excelentes resultados en la actitud crítica y reflexiva que deseamos lograr en los alumnos.

lunes, 5 de noviembre de 2007

ACTIVIDAD RESEÑA 11






LECTURA 11




OROZCO, Guillermo El maestro frente a la influencia educativa de la televisión, Fundación SNTE, 1998

RESEÑA:

El maestro debe se un mediador entre la TV y el aprendizaje escolar porque no se puede ocultar ni minimizar su influencia o pretender que no tienen nada que ver con la educación escolar. Ya que según lo dicho por John Dewey “si aquello que aprenden los niños fuera del salón de clases incide en su aprendizaje escolar, es responsabilidad del maestro dar cuenta también de ese aprendizaje”. Esta recomendación debe hacer que los maestros tengan una actitud distinta ante la TV que ven los niños. Además se ha comprobado que los niños pasan más horas frente al televisor que frente a sus profesores en el salón de clases y lo que aprenden en la TV es más entretenido y relevante que lo que aprenden en los libros de texto.

Algunas personas piensan que la TV distrae de hacer otras cosas al aire libre como jugar, hacer ejercicio o deportes o simplemente hablar con los demás. Por otra parte los criterios programáticos no son educativos o de servicio social sino determinados para obtener ganancias por lo que se debe hacer que los niños sean televidentes inteligentes.

Otro aspecto del conflicto entre la educación y la televisión es porque se piensa que solo se puede aprender haciendo un esfuerzo, una concentración, un proceso de reflexión es decir “aprender cuesta trabajo” por eso cuesta trabajo aceptar que el niño aprenda divirtiéndose sin realizar ningún esfuerzo mental aparente.

Con base a diferentes estudios realizados se pueden distinguir nueve tipos de efectos educativos de ver la TV, los cuales se numeran a continuación:











  1. DESPLAZAMIENTOS: la TV acapara la atención del niño desplazando otras actividades como las deportivas, ejercicio, la lectura, el hacer tareas, el asistir a eventos culturales e incluso desplazan los temas importantes de la vida real por otros que pueden ser menos relevantes. Pero el desplazamiento que más debe preocuparnos es el de la atención Se ha visto que la TV no desplaza las actividades sino que compite con ellas, el niño puede comer, jugar, leer, estudiar etc. viendo TV.
  2. ALTERACIONES DEL RITMO COGNITIVO: referido al ritmo para aprender ya que el lenguaje de la TV es imagen, sonido, palabras, música, efectos especiales, etc. la información se presenta a de manera variada y a diferentes ritmos, generalmente más rápido que el lenguaje oral y escrito. El lenguaje de la TV es más integral a diferencia del salón de clases que es unidimensional. Todo esto tiene efectos positivos como: mayor capacidad de asimilación, mayor eficiencia y versatilidad en la transmisión y la percepción. Los efectos negativos: inhibición del pensamiento crítico y la reflexión.
  3. ESTIMULACIÓN INFORMÁTIVA: el problema se presenta con la cantidad y calidad de la información que reciben los televidentes y la falta de control sobre el tipo de información de acuerdo con su desarrollo intelectual y afectivo. La calidad de la información por lo general es deficiente, incompleta y descontextualizada.
  4. ESTIMULACION AFECTIVA: ver TV tiene que ver con los gustos, con sensaciones, con emociones, con divertirse y relajarse. El problema es cuando nos quedamos ahí sin dar paso al ámbito racional donde se reflexiona y se hace conciente el intercambio con la TV.
  5. PROVISION DE ESTEREOTIPOS: muestra modelos a través de los cuales concreta sus mensajes específicos, muestran individuos o grupos representados de una manera específica. El problema con los estereotipos es que no son expresiones justas ni de las personas, ni de sus intercambios, ni de sus contextos. Son imágenes seleccionadas arbitrariamente. Por eso siempre se debe cuestionar al alumno lo que piensan de estas representaciones, si están de acuerdo en que si, en que no y que tanto.
  6. CONOCIMIENTO PARALELO: los alumnos reciben información que entran en conflicto con lo que se enseña en la escuela y es entonces cuando se presenta con mayor fuerza la competencia de la TV. Las imágenes son mas contundentes que las palabras por lo tanto el maestro debe conocer que ve el alumno para poder poner énfasis en la mediación
  7. CULTIVACION DE ACTITUDES Y DISPOSICIONES: la influencia de la TV no solo se debe a observar un solo programa sino que es el resultado de aceptar “cultivar” ciertas actitudes y disposiciones que ejerce la programación televisiva sobre las audiencias. Es acostumbrarse a cierto tipo de situaciones, soluciones y perspectivas.
  8. PROVISION DE REPRESENTACIONES: en la TV se representan aspectos de la realidad, pero solo ciertas cosas. Es una fuente de significados, imágenes, discursos acerca de la realidad. La repetición continua de esto lo convierte en verosímil, la representación seguida de efectos especiales, sonidos e imágenes provoca que toda la trama parezca real y se creíble. Por lo tanto el problema de los docentes es enseñar a los alumnos a distinguir entre la realidad y la ficción
  9. INTERPELACION PASIVA DE LOS TELEVIDENTES: la TV busca y provoca la pasividad de los televidentes ya que no les conviene que tomen una actitud reflexiva y crítica o que pongan en tela de juicio los mensajes que envían, ya que la TV tiene su orientación al consumismo y la diversión.

El maestro mediador debe ser un catalizador entre la televisión y el alumno, debe recuperar su papel protagónico en la labor educativa de forma legítima.

En conclusión:

Conocer lo que ven nuestros alumnos nos ofrece la posibilidad de cuestionarlos y dar ejemplos atractivos durante el desarrollo de nuestra clase, comentar un programa, cuestionar su validez o contenido abre la puerta al debate y la expresión creativa de las ideas, enseña a nuestros alumnos a fijarse al observar los programas de TV y crear en ellos una actitud más reflexiva y crítica.

viernes, 2 de noviembre de 2007

RESEÑA DE LECTURA 10


MARTIN BARBERO, Jesús “El libro y los medios, crítica de la razón dualista” en la Educación desde la Comunicación, Editorial Norma, 2001. (pp. 45-77)

RESEÑA:

El autor inicia su crítica mencionando como en la actualidad ya no se lee ni se escribe como antes y opina que es porque ya no se puede ver ni representar como antes. Existe una nueva generación que nació con una revolución electrónica, esto produce una brecha entre los adultos de la vieja guardia que no aceptan que los medios audio visuales no son la causa de la crisis en la lectura y el empobrecimiento cultural; basta recordar como la clase obrera de Francia aprendió a leer, aun cuando los intelectuales pensaban que la lectura no era para ellos, esto fue debido a que se publicó periódicos mediante el avance “tecnológico” por así decirlo de la imprenta. ¿Porqué no pensar pues, que ahora la cultura también puede valerse de los medios de comunicación masivos como la TV, radio, cine y la computadora? Entonces la crisis del libro no se refiere a su muerte sino a dejar de ser el centro del universo cultural y la pluralización del texto escrito y sus múltiples usos sociales como: el video clip, el video juego, el hipertexto, etc.

Nos guste o nos de asco la TV constituye hoy un sofisticado dispositivo de moldeamiento y deformación de los gustos populares y una de las mediaciones históricas más expresivas, de una cultura popular hibrida nacida de ciertos saberes narrativos más que de tradiciones especificas de un pueblo.

Pero desde el punto de vista de la educación y considerando que los libros ya no son del agrado de los jóvenes (ya que no les gusta leer) y dejando a un lado el debate lo que realmente importa es la cuestión de ¿Qué hacer con la TV? La respuesta es fácil: ¡¡APAGARLA!! ¿Pero esto será posible? La respuesta es negativa. Entonces ¿Existe alguna política educativa que pueda seguirse? La respuesta decepciona: ¡¡NINGUNA!!

Lo que se plantea es un reto ya que el libro sigue siendo la clave para lograr la primera alfabetización la que abre al mundo de la escritura fonética, en lugar de encerrarse sobre la cultura letrada pone las bases para la segunda alfabetización, aquella que nos abre a las múltiples escrituras que hoy conforma el mundo audiovisual y el texto electrónico.

Desafortunadamente el mundo de la educación se ha enfrascado en el juicio de los medios y su influencia en los jóvenes más que en buscar como comprender y corregir el ver de los telespectadores. No debemos olvidar que no solo enseñamos las ciencias y artes sino que formamos ciudadanos y esto implica asumir retos culturales y políticos que no pueden ser desvinculados de los medios de comunicación masivos.

La indispensable critica tanto de los contenidos como de las formas de seducción de los medios audiovisuales sólo resultará valida y socialmente eficaz cuando la escuela sea capaz de insertar esa critica en un proyecto de cambio educativo, un proyecto que replantee la idea de cultura con la que la escuela trabaja en nuestros países para que comience a dar entrada a las ciencias y las tecnologías tanto en dispositivos de productividad como en modos de percibir, de saber y de sentir. Esto es incorporar las nuevas tecnologías de información como estrategias de conocimiento y no como meros instrumentos de ilustración o de difusión.

Por otra parte, que tramposo y que fácil es echarle la culpa a la televisión de la apatía que los más jóvenes siente hoy por los libros, cuando la verdadera responsable es la escuela por se incapaz de hacer gustar la lectura y de insertar en ella nuevos y activos modos de relación con el mundo de la imagen.

Entonces la actual crisis de la lectura quizás tiene que ver más con la transformación de los modos de leer (pluralidad de textos), que con la “seducción” que ejercen las nuevas tecnologías.

En conclusión:

Estoy conciente del papel que juega el docente en el aprendizaje del alumno y como es que este espera otra cosa de los métodos de enseñanza, el reto es renovar las forma para que al joven no le parezcan aburridas y obsoletas sino entrar en la dinámica de una enseñanza constructivista usando los medios y las nuevas tecnologías de comunicación.


MARTIN BARBERO, Jesús y REY, Germán (Capítulos 2,3,4 y 5) en Los Ejercicios del Ver, Gedisa, 1999. (pp. 20-48).

RESEÑA:

La fascinación tecnológica aliada al realismo de lo inevitable produce desconcertantes paradojas: la convivencia de la opulencia comunicacional con el debilitamiento de lo público; la más grande disponibilidad de información con el palpable deterioro de la educación formal; la continua explosión de imágenes con el empobrecimiento de la experiencia; la de los inforricos y la de los excluidos ( es decir los que tienen todo acceso a bienes y saberes y los que no tienen los bienes elementales como información para decidir como ciudadanos). Unido a todo esto se encuentra la desmitificación de las tradiciones y costumbres que producen contextos de confianza en la sociedad ya que las personas fácilmente asimilan los instrumentos tecnológicos y las imágenes de modernización pero muy lentamente pueden recomponer su sistema de valores de normas éticas y virtudes cívicas por lo que se genera incertidumbre. Esta nueva relación de experiencia audiovisual introduce el des-orden en la cultura (tipo de representación y saber en la que se basa la autoridad), primero fue el cine, después la TV y actualmente la computadora con Internet. La TV es el medio que desordena más radicalmente la cultura por sus separaciones entre la realidad y la ficción, transformando nuestra percepción de espacio y tiempo. Pero la computadora ofrece un nuevo espacio virtual donde todo llega sin tener que partir.

Antes los medios especialmente la radio se convertía en vocero de la interpelación que desde el Estado transformaba a las masa en pueblo y al pueblo en nación, hoy el proceso es distinto ya que los jóvenes no tienen memoria territorial, están ligado a la expansión del mercado de la TV, el video o del disco, una cultura mundo.

Las mayorías en América Latina se están apropiando de la modernidad sin dejar su cultura oral, esto no de la mano del libro sino de la experiencia audiovisual.

Ante la desazón de los adultos se ve emerger una generación de jóvenes que no se identifican con la cultura tradicional sino con una que nace de la conexión-desconexión con las tecnologías, jóvenes con una “plasticidad neuronal” abierta a muy diversas formas y contextos y con una gran facilidad para manejarse en la complejidad de redes informáticas. Existe un cambio o transición entre la ciudad letrada hacia la ciudad informatizada donde no se requiere de cuerpos reunidos sino interconectados (una ciudad virtual). La fuerza de esta nueva ciudad se encuentra en su capacidad de acelerar, amplificar y profundizar las tendencias estructurales de nuestra sociedad.

Por otra parte las nuevas formas de saberes, de ver/leer provocan que la separación que hacía el libro entre los contenidos exclusivos para adultos y los que podían se leídos por niños hallan sido “cortocircuitados” por la TV ya que los filtros paternales desaparecen y en ella se exponen temas de adultos como guerras, crímenes, entierros, interludios sexuales, juegos de seducción, etc. Los adultos por su parte solo dan importancia a los contenidos sin fijarse en la estructura de las situaciones sin comprender el papel de la TV en la reconfiguración del hogar, culpan a la TV de la falta de comunicación entre padres e hijos como si antes de que esta existiera la familia hubiera sido un remanso de comprensión y diálogo. Este nuevo desordenamiento cultural es introducido por la TV debido a que en ella se presentan papeles que los adultos desean ocultar de las generaciones más jóvenes como robos, mentiras, maltrato, borracheras, y el concepto que tienen de si mismos.

En lo concerniente a la escuela tradicionalmente esta mide el rendimiento escolar por edades y por paquetes de información aprendidos. Pero las transformaciones de los modos de circular de la información constituyen una de las más profundas mutaciones y que la escuela no debe considerar como amenaza a su autoridad. Existen nuevos saberes los medios ofrecen nuevas formas de ver y de leer que producen una apropiación de la información más efectiva que la tradicional.

En conclusión:

Estoy de acuerdo con el autor en cuanto a lo que expresa: “La transformación de la educación se puede dar reconociendo la validez de la cultura oral, fortaleciendo la conciencia histórica, aceptando la tecnicidad mediática como dimensión estratégica de la cultura, insertándose en los procesos de cambio e interactuando con los campos de experiencia actual”.

martes, 23 de octubre de 2007

RESEÑA LECTURA 8

PÉREZ TORNERO, Manuel (2000). “Introducción” y “Las escuelas y la enseñanza en la sociedad de la información” en Comunicación y Educación en la Sociedad de la Información, Paidós. Barcelona España. (pp. 17- 57)

RESEÑA:
En el presente siglo a diferencia del anterior se da una nueva forma de comunicación que apoya las relaciones virtuales más que las de contacto físico, a esto se refiere la comunicación mediática. Estos cambios afectan grandemente el campo de la cultura, el conocimiento y la educación ya que se viven con mayor emotividad y son más rotundos, solo el tiempo dirá las verdaderas consecuencias y el alcance de estas.
El horizonte de la sociedad red, a partir de la década de los ochentas se conoció el derrumbe del mundo comunista seguido de la globalización del mercado y liberación del comercio; los procesos mediáticos también se globalizan potenciando el discurso consumista teniendo como aliado a las tecnologías de la información.
Esta comprobado que la extensión de la cultura de masas se ha venido correspondiendo en todos lo países con la aceptación de la economía de mercado y con el desarrollo del nuevo sistema mediático.
Cada cultura ha establecido su propio sistema de comunicación y estos moldean los mensajes. La instalación de un nuevo medio condiciona la percepción, la sensibilidad y la cultura en general de dicha sociedad. El medio masivo por excelencia y que es el que mejor ha impulsado la cultura de masas es la televisión cuya regulación, ya sea por el sistema público del estado o por el sistema mercantil siempre ha tenido el cuidado de potenciar el modelo mediático del receptor pasivo y el mensaje destinado al ocio y la implicación política.
La cultura de masas esta sufriendo una serie de cambios no tanto en su objetivo último que es el consumismo, sino en su modus operandi que tiene que ver principalmente con el sistema mediático debido a los adelantos tecnológicos como TV por cable e Internet. Al espectador antes se le enseñaba algo, se le informaba en un sentido paternalista y en un ritual de fiesta, ahora elige programas participa en juegos, incorpora respuestas a los programas, selecciona el idioma, etc. En fin a pasado de ser un padre paternalista a ser un amigo y cómplice; todo esto persigue el objetivo de cautivar a las masas audiencias y que el sistema mediático cumpla con el objetivo de seguir siendo una influencia en los modos de vida es decir formar la cultura.
El éxito masivo del Internet ha propiciado un nuevo paradigma mediático y cultural llamado multimediatización que integra el sistema clásico de telecomunicaciones con los avances producidos por la digitalización de la información. La multimediatización no solo es un fenómeno mediático sino también es un proceso sociocultural que ha derivado en lo que se conoce como sociedad-red. Las consecuencias para el sistema educativo-cultural se puede observar en una influencia en los valores sociales que anteriormente no se notaba en el sistema comunicativo pero que la sociedad red introduce afectando no solo al sistema educativo sino también al comunicativo.

Por ejemplo:
La información estaba centralizada ahora se ha dispersado, la rigidez de los programas mediáticos y curricula ha pasado a ser flexible y optativa, la estandarización de productos e itinerarios educativos ahora están diversificados y personalizados, los modelos difusionistas en comunicación e instruccionistas en educación ahora son interactivos y constructivistas, del estudiante y espectador pasivo al que interactúa y participa.

En mi opinión siempre he sentido que la influencia de la TV y en general de los medios de comunicación masiva presentan una dicotomía ya que puede ser positiva o negativa dependiendo de si el maestro o guiador sabe utilizarlos para provocar en el joven una actitud crítica, reflexiva y creativa. Ya pasaron los tiempo del magicentrismo donde el maestro lo sabia todo y era la única y poderosa fuente de información ahora el alumno ve y escucha información de medios que para el son tan o más validos que la propia escuela.

Las escuelas y la enseñanza en la sociedad de la información, en el presente siglo han soportado la presión del cambio con crisis y contradicciones: crisis en el lenguaje que utiliza, en el modelo de valores, en los recursos técnicos con los que cuenta, en el rol del profesor, en la motivación del estudiante, etc. Todo esto ha influido en las reacciones que se presentan en el ámbito educativo. De hecho muchas instituciones todavía no utilizan ni TV, ni vídeo, ni computadoras, ni Internet, ni ningún otro recurso técnico pero los jóvenes y niños tienen en sus casas todo tipo de aparatos tecnológicos que también toman el rol de educadores pero no orientan ni propician la crítica de la información entonces es de vital importancia considerar que se ha creado un nuevo clima cognoscitivo: ya que los medios de comunicación imponen modas, actitudes y valores; las escuelas no promueven la alfabetización en el lenguaje audiovisual e informático; el profesor ya no es la fuente del saber (existen diversas fuentes); las bibliotecas se han quedado cortas; en muchos de los casos la educación no es contextualizada; en fin se tiene un desfase entre escuela y entorno social actual.
Por todo esto el autor propone enfrentar los retos mediante la aceptación de potenciar la alfabetización más allá de la lectoescritura, crear nuevas comunidades educativas virtuales, gestionar la renovación tecnológica, aceptación de que la educación es para toda la vida (carácter formativo además de informativo) y la implicación de la educación al mundo práctico y cotidiano.
En conclusión: La educación no termina o no se circunscribe a un aula existe todo un mundo de posibilidades para el joven que no se limita al saber del profesor, los medios de comunicación televisivos y los multimediáticos constituyen una fuente de información que rodea a la sociedad y debemos aprovecharla independientemente de sus fines.